I'm a Theatre Kid – Levede 'Wicked' op til mine sindssygt høje standarder?

Der er tre vigtige ting, du har brug for at vide om mig: Jeg er tankevækkende holdning, jeg kan være lidt dramatisk, og jeg har været besat af Ond siden jeg så den på Broadway, da jeg var 11 år gammel. I denne uge gik jeg ind i biografen for at se Ond , bange for, at den musical, der inspirerede mig til at forfølge en karriere inden for teater, var ved at blive ødelagt. Jeg har aldrig været så taknemmelig for at få bevist min tvivl forkert. Fra det første ikoniske kast med Glindas hår kan jeg med glæde sige, at denne version ærer begge sine rødder og trak mig ind i en ekstraordinær verden, som ingen teatermagi kunne bringe til live.

Ond , musicalen af ​​Stephen Swartz, åbnede den 30. oktober 2003 og har netop fejret sit 21-års jubilæum på Broadway. Musicalen er baseret på bogen Wicked: The Wicked Witch of the Wests liv og tider af Gregory Maguire og følger det usandsynlige venskab mellem to hekse, Glinda (Ariana Grande-Butera) og Elphaba (Cynthia Erivo), mens de navigerer på universitetslivet. romantik , og hvad man skal gøre i modgang. Ligesom bogen og musicalen er der lidt for enhver smag i Ond filmen. Her er mine vigtigste takeaways fra filmen, som en Ond superfan.

Hvad er Ond om?

Ond er en prequel til Den vidunderlige troldmand fra Oz . Før Dorothy nogensinde tog de rubin-tøfler på, havde den onde heks fra Vesten og Glinda den gode en baggrundshistorie. Elphaba blev født med grøn hud og afvist af sin far ved fødslen. År senere ankommer hun til Shiz University og deler værelse med den sprudlende og populære Glinda. De to piger støder sammen og skændes – Elphaba er frygtsom og betænksom, mens Glinda er udadvendt. Mens de arbejder gennem deres forskelligheder, afslører Elphaba et uhyggeligt plot, der er sat i gang af Troldmanden fra Oz, som gør alle dyr i hele Oz tavse. Elphabas oprør mod regimet fører til sidst til begivenhederne i Den vidunderlige troldmand fra Oz (med flere uventede drejninger).

Mine vigtigste takeaways fra Ond

At kaste teaterbørn i filmmusicals betaler sig

Jeg må sige det: Grunden til, at denne film var vellykket, var, at teaterbørn spillede hovedrollerne. Cynthia Erivo og Ariana Grande-Butera er begge store stjerner, men begge startede i teatret - Ariana fik sin Broadway-debut som 13-årig. Ethan Slater, som var den originale SpongeBob på Broadway, portrætterer Boq. Og Jonathan Bailey, der spiller Fiyero, er ikke kun hjerteknuseren fra Bridgerton vi kender og elsker - han bookede faktisk sin første rolle som 8-årig og spillede Gavroche i Les Mis på West End.

Teaterbørn får måske en dårlig replik for at være alt for dramatiske, men der er en grund til, at disse skuespillere er de perfekte valg til roller som dem i Ond . Jeg er så glad for, at jeg fik set disse skuespillere i filmen i stedet for tv- eller filmstjerner, som ikke har de samme triple-threat-egenskaber eller passion for mediet. Ond er et monumentalt show af så mange grunde, og du kan fortælle hvilken indflydelse og indflydelse det havde på alle disse skuespillere gennem deres følelsesladede interviews. Med garvede teaterprofessionelle som Grande, Erivo og Bailey ved roret, følte jeg mig virkelig som den kunstneriske integritet af Ond historien skinnede igennem.

Nogle gange sker forsinkede udgivelser af en grund

Jeg tror på, at alt sker af en grund, og Ond var ingen undtagelse. Selvom den skulle have været udgivet i 2019, på grund af forsinkede optagelser og pandemien, møder filmmusicalen os nu i 2024 på et punkt med politisk uro. Denne film blev ikke lavet for at afspejle aktuelle begivenheder i det politiske landskab i USA - men for mig viste det sig at være et smukt eksempel på kunst, der efterligne livet.

Jeg ved, at vi alle er udmattede af nyhedsopdateringerne og er klar til at smide vores telefoner på væggen med alle de konstante notifikationer, og det er derfor Ond er så vigtigt. Denne film gør, hvad vi alle har brug for lige nu. Det geninspirer håb, en oprørsk ånd og beslutsomhed gennem Elphabas historie. Da jeg så filmen, følte jeg ikke bare, at jeg flygtede til en anden verden – jeg nød et fiktivt land, der også føltes relevant for mit virkelige liv. Jeg forventede at forlade teatret med behov for at diskutere, om Ariana riffede for meget. I stedet gik jeg derfra med en overvældende følelse af lettelse og fred.

Det er vigtigt at spørge autoritet – IRL og i Oz

Som jeg sagde før, er denne film et glimrende eksempel på kunstnerisk relevans. Ond skildrer vigtigheden af ​​ikke bare at acceptere autoritet blindt og sørge for at tænke selv og have dit eget moralske kodeks. Hovedkonflikten i Ond er at tie dyrene til tavshed og bruge dem som syndebukke, når der sker noget slemt. Desuden er der en stærk scene, hvor Madame Morrible (Michelle Yeoh) fortæller vagterne ved paladset, at hvis de vil holde deres familier sikre, vil de forblive loyale over for hende og Troldmand i stedet for at gøre det rigtige... rammer lidt tæt på hjemmet. *griner nervøst*

Som børn bliver vi mindet om at stå op mod mobberne og gøre det rigtige, men vi holder op med at få den påmindelse, når vi bliver voksne. Ond illustrerer, hvordan det ser ud at være modig og gøre det rigtige, når din tillid til autoritet revner. Misforstå mig ikke, Ond vækker stadig glæde - Hvad er denne følelse , Dans gennem livet , og Populær fik mig til at fnise og sparke mine fødder af glæde. Jeg fik dog også det tiltrængte skub til at gøre det, jeg ved er rigtigt, frem for at stå på sidelinjen.

Ond er en gevinst for piger, der aldrig har følt sig smukke

Ræk hånden op, hvis du nogensinde kunne lide en dreng, men vidste, at han ikke ville kunne lide dig tilbage, fordi du ikke var konventionelt attraktiv! Det er mig; Jeg rækker hånden op. Da jeg så første gang Ond i en alder af 11 gjorde jeg den forbindelse, at Elphabas grønhed var en klar afspejling af, hvordan det føltes at være POC i et overvejende hvidt område. 11-årige Bryanna havde endnu ikke fundet hvordan det føltes at date som POC-kvinde . Selvom jeg er stolt af at sige, at jeg har indset, at det ikke er min tid værd at jagte frat bros, bliver det aldrig nemmere at få at vide, at du ikke er nogens type baseret på dit udseende.

Selvom det er helt normalt at bekymre sig om udseendet, føler vi os nogle gange alle skamfulde over disse tanker. Selvom Elphaba er et godt eksempel på, hvad ægte selvkærlighed og selvvalidering er, undgår hun heller ikke altid selvsammenligningens fælde. I Ond , Erivo giver en hjerteskærende præstation af Jeg er ikke den pige som fik mig til at føle mig så set. Jeg kan ikke vente med at se den ukonventionelt smukke pige få den romantiske opmærksomhed, hun fortjener i 2. akt.

Kvindelig venskab bliver aldrig gammelt

Efter min mening er der ingen, der gør ikoniske kvindelige duoer bedre end Glinda og Elphaba, og den Ond filmen skuffer ikke. Helt ærligt, så tror jeg ikke, at nogen skuespil var nødvendig fra Erivo og Grande-Butera baseret på deres inderlige interviews sammen. At se dette kærlige venskab komme til live fik mig til at ringe til mine veninder for at minde dem om, hvor meget jeg elsker dem.

Mens Ond starter med en klassisk pige- og tomboy-rivaliseringstrope, denne film minder os om, at vi virkelig alle er mennesker (eller hekse...) sidst på dagen. Fra Glinda fandt styrken til at gå imod status quo og risikere sin popularitet, til Elphaba så noget i Glinda, som ingen andre kunne, og inviterede hende til Smaragdbyen, Ond minder os om vigtigheden af ​​venskaber – specifikt kvindelige venskaber . Når piger støtter piger, er vi alle vindere. Ond mindede mig om at være modig og forbinde mig med andre, selvom de virker som min total modsætning.

Så skal du se Ond ?

Uanset om du er et teaterbarn (eller en pigepige eller en rebel) eller ej, kan jeg ikke anbefale denne film nok. Seriøst, jeg tæller dagene ned, indtil jeg ser det igen med min bedste ven.

Hvis du går og se Ond , tillad venligst denne film at bevise for dig, at musikteater ikke er halt, men i stedet har magten til at forbinde til nutidige hverdagsproblemer. Jeg håber også, at du, som jeg gjorde, forlader teatret med det bedre, end da du trådte ind. Uanset om det er fra at blive inspireret til at gøre en indflydelse eller blot at føle sig mere forbundet med menneskerne omkring dig, føltes denne film for mig som et glimt af håb i mørket, og jeg håber, det kan være det samme for dig. Vi ses om et år til del 2!